最近在以高频率补习跟我年龄一样大的喜剧片《我爱我家》。现在想来，我从小到大除了动画片看的最多的就是情景喜剧了，英式家族的《东北一家人》、《候车大厅》、《候车室的故事》、《炊事班的故事》、《带着孩子结婚》，以及后来大红大紫的《家有儿女》，基本上电视上放什么我看什么，唯独两部被奉为最高水平的《我爱我家》和《武林外传》，我几乎没有碰过。我倒是看过《武林外传》原班人马在这部戏之前拍的《都市男女》，号称有365集，虽然有一些精品，但同样也有很多集是凑数的。
《我爱我家》这部片子，给我最大的感受是比其他类似的剧集多了一种戏剧和悲剧的意味。比如听惯了《东北人都是活雷锋》和《阳光男孩阳光女孩》的片头曲，一听到最开始片头《会飞的心》，这旋律和节奏让人很难把它和喜剧联系在一起；“不知道什么时候学会了沉默，什么时候学会了倾诉”，给人带来一种很深的厚重感，和近年来欢快得有些轻佻的作品大不相同。随着剧集的推进，更多的插曲在片头和片尾依次出现，但“分明是快乐的心情却唱着失落，悲欢的事转眼即幻，伤心的话笑着对人说”（《炎热的风》）、“当明天成为昨天，昨天成为记忆的片段，泪水与笑脸都不是永远”（爱是一个勇敢的诺言），仍然继承着一种复杂的失落感。
陈佩斯说“所有的喜剧都有个悲剧内核”，但这部片子带来的并不是他那种单纯的错位反差，同时不依赖于，或者至少不全依赖于观众在观戏过程中的优越感。不管是傅明在后期家庭地位的衰落，还是贾志新、孟昭阳的不得志（这两个人似乎是交替出现的），给人带来一种真实，而不是为了喜剧感而故意迎合观众的“假”。在这个家庭里面没有高大全的人物，不是每个故事都有个快乐的结局（当然，为了避免变成悲剧难以拿捏，编剧在很多时候还是做了保守处理的，比如傅明最后也没有得癌症，他们也没有搬家），但就是这样真实而复杂的情感能够引起共鸣。
所以我觉得《我爱我家》比别的情景喜剧给我多留下了一份感动和一份思考，从这个意义上来说无愧于中国情景喜剧历史上的杰出之作。
在现在时有出现的对古老和经典推崇的风气下，我们似乎很习惯于几十年前的让现在的作品都相形见绌，但仔细想想又值得玩味。《我爱我家》是国内第一部电视情景喜剧，是仿照《成长的烦恼》等作品制作出的“引人发笑的电视剧”，为什么一上来的水平就登峰造极，以至于后来者难以抗衡呢？难道这几十来年编剧、导演、演员不断的研究、发展、博采众长，都付之一炬了吗？这恐怕难免也是一种否定和消极的态度。
在我看来，从剧情的角度来说，的确后来的作品有时更加丰富、更加复杂，《我爱我家》里虽然有些像《好缺点》这种让人会心一笑、感叹编剧超前的设计（有多少人被教育过如何在面试的时候把自己的缺点包装成“好”缺点？），但同样有很多单个的情节被用烂了以至于成了套路。《我爱我家》取胜的地方在于整体的节奏和真实性的把握，还有不可忽视的台词实力——梁左这位文学师的确名不虚传。另一方面是演员的演技，文兴宇把一个退休老干部的神情、气场刻画的惟妙惟肖，他的笑点感染力也非常强，杨立新不主要负责抖包袱，但在推动剧情上面无可挑剔。演贾圆圆的关凌据说因为前期演技出彩，后几十集被导演加了戏份。这演员在这部戏之后也出演过别的戏，也担任过导演，但比这部戏的水平都要差太多。不过她生性乐观聪明，据说过得也十分不错。
让我想到《人民的名义》里多位老戏骨在接受访谈时提起的，他们的职业是演员，而现在很多拿来和他们相比的人的职业，只是明星而已。
很多人都记得《不速之客》里的葛优，几个月前他的“北京瘫”截图在网上风靡一时，但相比它在戏里的昙花一现，这里面给我印象最深刻的客串演员是老胡同志，有一集给傅明拍宣传片，傅明招架不住让他来讲英文，他的英文水平给我印象深刻。后来查到他是英达他爹，名叫英若诚，早年当过间谍，后来任中华人民共和国文化部副部长，现在来这戏里演一个客座明星，也是光辉的一生。